《灵戏》：反思战争对错
生活 Lifestyle - 艺苑 Arts
Monday, 17 August 2009 20:00
有对或错吗？这也许就是郭宝崑先生笔下的《灵戏》对于战争的反思、反省。五个灵魂（妈妈、将军、汉子、姑娘、诗人）聚在空洞的灵的世界，上演他们的独白、他们的故事。然后，又因为彼此性格与信仰上的不同，形成角色间的冲突与对峙。
他们喃喃自语诉说属于自己的战争故事，却因为故事的相呼应，产生彼此间的对话。灵与灵在说话，而五个灵魂也在和观众对话。
由外传统游艺团（Traditions & Editions Theatre Circus, TETC）呈献、戏剧盒艺术总监郭庆亮导演的《灵戏》取了郭宝崑先生经典剧作的精髓，但也不忘创新，为戏剧爱好者拼贴出一部具后现代性的艺术表演。
更难得的是，演员阵容跨国界邀来了台湾、香港、墨西哥、印度与日本的表演工作者与本地演员同台演出，新鲜地以不同语言和方言呈献此剧，而结果便是一段美丽的众生喧哗。演员们都是剧场训练与研究课程（Theatre Training & Research Programme, TTRP）的学员。
墨西哥演员Beto Ruiz认为《灵戏》里的角色面临的便是彼此间的矛盾与隔阂，而在真实生活中，演员们也因为彼此文化与语言上的不同，在表演上得解决与角色同样的隔阂问题。
把原本史诗性的《灵戏》搬到小小的黑空间，用五条长长交织的白色木制台架与白色枫叶为布景道具，是剧组的创意与勇气。它可以说像二战时日本广岛太田川的七条河流、也可像绵绵山峦或是任何灵魂们在寻觅的回家的路。总之，任何意象与颜色都用演员们的话语与观众的想象力慢慢填上。
令笔者印象深刻的是饰演中立的观察者的日本演员。台词仅限于开场与结束，但全剧眼睛蒙上绷带、受伤的日本兵士的在场是导演巧妙的安排。战争在他眼前展开，但他是不是选择了不看见？日本兵士，是杀戮者，但也是受害者。
唯一遗憾的是，演员们操着五种不同的语言，观众就得追着字幕逐字看，这不免是妨碍观众专注的累赘。然而，《灵戏》实验性的诠释的却让笔者离开了观众席后，仍然不停回味，思考战争的意义、和平的美丽。
记者： 黄伟曼 | 照片： 外传统游艺团提供
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